11.12.17

Globos de Oro 2018, curiosidades y nominaciones

Seth Meyers presentará la 75ª edición de los Globos de Oro que se entregan el domingo 7 de enero.



CURIOSIDADES GLOBOS DE ORO 2018
  • La forma del agua de Guillermo del Toro encabeza la lista de nominados con 7 candidaturas que incluyen mejor película y mejor dirección. Echo en falta pelis como Wind River, Wonder Woman, The Big Sick. Déjame salir está, pero no su director, Jordan Peele. Dos directoras se han quedado fuera, Greta Gerwig (Lady Bird) y Dee Rees (Mudbound). Y Kate Winslet (Wonder Wheel), Jennifer Lawrence (Mother!). 
  • Un dolor que American Gods se haya quedado fuera. Insecure tampoco aparece entre las mejores comedias. O Mindhunter, The Americans y Larry David. Eric McCormack está nominado por Will y Grace, pero no su actriz protagonista. Y I Love Dick que sólo esté nominaco Kevin Bacon…

NOMINACIONES GLOBOS DE ORO 2018: SERIES

DRAMA
The Crown
Juego de Tronos
The Handmaid's Tale
Stranger Things
This is us

ACTOR DRAMA
Jason Bateman, por Ozark
Sterling K. Brown, por This Is Us
Freddie Highmore, por The Good Doctor
Bob Odenkirk, por Better Call Saul
Live Schreiber, por Ray Donovan

ACTRIZ DRAMA
Caitriona Balfe, por Outlander
Claire Foy, por The Crown
Maggie Gyllenhaal, por The Deuce
Katherine Langford, por Por 13 razones
Elisabeth Moss, por The Handmaid's Tale

COMEDIA
Black-ish
The Marvelous Mrs. Maisel
Master of None
SMILF
Will & Grace

ACTOR COMEDIA
Anthony Anderson – Black-ish
Aziz Ansari – Master of None
Kevin Bacon – I Love Dick
William H. Macy – Shameless
Eric McCormack – Will & Grace

ACTRIZ COMEDIA
Pamela Adlon – Better Things
Alison Brie – Glow
Issa Rae – Insecure
Rachel Brosnahan – The Marvelous Mrs. Maisel
Frankie Shaw – SMILF

MINISERIE
Big Little Lies
Fargo
Feud: Bette and Joan
The Sinner
Top of the Lake: China Girl

ACTOR MINISERIE
Robert De Niro – The Wizard of Lies
Jude Law – The Young Pope
Kyle MacLachlan – Twin Peaks
Ewan McGregor – Fargo
Geoffrey Rush – Genius

ACTRIZ MINISERIE
Jessica Biel – The Sinner
Nicole Kidman – Big Little Lies
Jessica Lange – Feud: Bette and Joan
Susan Sarandon – Feud: Bette and Joan
Reese Witherspoon – Big Little Lies

ACTOR REPARTO 
Alfred Molina – Feud: Bette and Joan
Alexander Skarsgard – Big Little Lies
David Thewlis – Fargo
David Harbour – Stranger Things
Christian Slater – Mr. Robot

ACTRIZ REPARTO  
Laura Dern, por Big Little Lies
Ann Dowd, por El cuento de la criada
Chrissy Metz, por This Is Us
Michelle Pfeiffer, por The Wizard of Lies
Shailene Woodley, por Big Little Lies

NOMINACIONES GLOBOS DE ORO 2018: CINE

DRAMA
La forma del agua
Dunkerque
Los archivos del Pentágono
Tres anuncios en las afueras
Call me by Your Name

DIRECTOR
Guillermo del Toro, por La forma del agua
Martin McDonagh, por Tres anuncios en las afueras
Christopher Nolan, por Dunkerque
Ridley Scott, por Todo el dinero del mundo
Steven Spielberg, por Los archivos del Pentágono

ACTOR DRAMA 
Timothée Chalamet, Call Me by Your Name
Daniel Day-Lewis, El hilo fantasma
Tom Hanks, Los archivos del Pentágono
Gary Oldman, El instante más oscuro
Denzel Washington, Roman J. Israel, Esq.

ACTRIZ DRAMA
Jessica Chastain, Molly's Game
Sally Hawkins, La forma del agua
Frances McDormand, Tres anuncios en las afueras
Meryl Streep, Los archivos del Pentágono
Michelle Williams, Todo el dinero del mundo

ACTOR DE REPARTO
Willem Dafoe, The Florida Project
Armie Hammer, Call Me by Your Name
Richard Jenkins, La forma del agua
Christopher Plummer, Todo el dinero del mundo
Sam Rockwell, Tres anuncios en las afueras

ACTRIZ DE REPARTO
Mary J. Blige, Mudbound
Hong Chau, Downsizing
Allison Janney, I, Tonya
Laurie Metcalf, Lady Bird
Octavia Spencer, La forma del agua

COMEDIA
The Disaster Artist
Déjame salir
El gran showman
Yo, Tonya
Lady Bird

ACTRIZ COMEDIA
Judi Dench, por La reina Victoria y Abdul
Margot Robbie, por Yo, Tonya
Saoirse Ronan, por Lady Bird
Emma Stone, por La batalla de los sexos
Helen Mirren, por The Leisure Seeker

ACTOR COMEDIA
Steve Carell, por La batalla de los sexos
Ansel Elgort, por Baby Driver
James Franco, por The Disaster Artist
Hugh Jackman, por El gran showman
Daniel Kaluuya, por Déjame salir

PELÍCULA EXTRANJERA
Una mujer fantástica
First They Killed My Father
In the Fade
Sin amor
The Square

PELÍCULA ANIMADA
El bebé jefazo
The Breadwinner
Ferdinand
Coco
Loving Vincent


Globos de Oro en Yonomeaburro 

2017
Nominaciones, ganadores y curiosidades.
Alfombra roja.

2016
Nominaciones, ganadores, mi porra y la gala en Twitter.
Alfombra roja.

2015
Nominaciones, ganadores y mi porra.
Alfombra roja.

2014
Ganadores Globos de Oro.
Nominaciones y mi porra.
Alfombra roja.

2013
Ganadores, nominaciones y mi porra.
Alfombra roja.

2012
Ganadores.
Alfombra roja, las mejor y peor vestidas.
Nominaciones y mi porra.
Ricky Gervais: si vuelvo será peor.
La cirugía de Ricky Gervais.

2011
Ganadores.
Las perlas de Ricky Gervais en los Globo.

2010
Mi opinión sobre esta edición.
Nominaciones

'Vivir sin permiso': Jose Coronado, narco con Alzheimer

Esta mañana ha arrancado el MIM series 2017, con la proyección de Vivir sin permiso, de Telecinco, y posterior charla con su creador y productor Aitor Gabilondo y Arantxa Écija, directora de ficción de Mediaset España.


Sinopsis de Vivir sin permiso
A un poderoso narcotraficante (Jose Coronado) le adiagnostican Alzheimer. Preparándose para un deterioro irreversible, decide anunciar el día de su 60 cumpleaños que uno de sus hijos heredará su imperio. Sus familiares, amigos y enemigos aprovecharán el momento para controlar sus negocios. Un thriller con la ficticia ciudad gallega Oeste de fondo que habla de la lealtad y la ambición dentro de una familia. Protagonizada por Jose Coronado, Álex González, Claudia Traisac, Pilar Castro, Luis Zahera, Giulia Charm, Alex Monner, Unax Ugalde, Ricardo Gómez y Carlos Hipólito.

Mi opinión del piloto de Vivir sin permiso
Coronado se come la pantalla. Es un venerable y temido patriarca que ve peligrar su estatus debido a una enfermedad que lo irá minando en vida. Nemo Bandeira se une a esa gran colección de personajes masculinos atormentados, antihéroes, que necesitan reconducir su vida, como ya vimos desde Tony Soprano, al que le unen tantas cosas, incluido el asesinato de una forma visceral porque para Nemo lo primero es su familia. Un clan donde hay de todo: un hijo gay drogadicto, una hija aspirante a artista, un ahijado despechado y otra hija que se rebela contra su padre. Esto sólo en descendencia. "El día que no recuerde el nombre de mis hijos me metes una bala en la cabeza". Ése es Nemo. Se lo espeta a su mano derecha, al personaje interpretado por Luis Zahera, tremendo, la ironía y el humor negro dentro de un drama en el que por haber hay hasta una dura reflexión sobre la eutanasia. Como me comentó en una entrevista durante la promoción de Gigantes, otra serie que espero con ganas: "Vivir sin permiso es una Falcon Crest a la gallega". A mí Coronado me hipnotiza, y a diferencia de otra serie como Empire, donde la mujer, Cookie, lograba ensombrecer al empresario enfermo que debe decidir a quién deja su discográfica, en Vivir sin permiso, nadie puede competir con Coronado. Ni Alex González, cuyo personaje tiene miga, pues será el enemigo a las puertas. El primer episodio de Vivir sin permiso es una presentación de personajes que funciona a la perfección, con el narcotráfico de fondo, aunque nada parece tener que ver con Fariña, la otra gran producción de 2018 sobre el drama gallego. Aquí parece ser un macguffin, la forma en que Nemo se hizo a sí mismo, pues lo importante es descubrir quiénes seguirán a su lado cuando el león resulte herido. 

Claves según sus creadores de Vivir sin permiso
El creador y productor Aitor Gabilondo y Arantxa Écija, directora de ficción de Mediaset España, comentan curiosidades de Vivir sin permiso.
  • El narcotráfico se trata de refilón. La serie está basada en una idea de Manuel Rivas, cuando escribió sobre ello como periodista. Por eso, les interesa más el tema del Alzheimer, algo que consideran "más interesante" de analizar. 
  • Se puede hablar de postnarcotráfico. Es diferente a otras series porque Oeste es una comarca ficticia. Se enriquecieron con la droga, partiendo del contrabando de tabaco. Tras unos años intentan blanquear su vida e invertir en empresas legales. Lo que les resulta novedoso es tratar la historia posterior.
  • El Alzheimer se va a tratar, pero pueden dejar sin ningún recuerdo al protagonista. Se documentaron y el declive suele alargarse durante siete años. "Vamos a mostrar el proceso y si hay segunda temporada, más claramente".
  • Faltan 11 días para finalizar la primera temporada. Ha sido un rodaje intenso, siete meses para 13 episodios. No hay plató y han dependido del clima. En algunos episodios (como en el primero) tuvieron que usar lluvia artificial porque en Galicia no llovía. Ahora temen la ciclogénesis en la que nos encontramos.
  • No hay fecha aún de estreno, aunque ya están escribiendo la segunda entrega. 
  • Jose Coronado estaba fichado desde el principio. Al resto del equipo les hicieron pruebas de cásting. 
  • Coronado ya coincidió con Alex González en El príncipe. El actor no quería repetir el rol de chico bueno y, por eso, hace de malo. Estaba en EE UU y le tuvieron que convencer "para hacer de malo sexy".
  • Sólo es casualidad que Carlos Hipólito sea el padre de Ricardo Gómez (Carlos Alcántara en Cuéntame). "No hay nada retorcido".
  • Como referente el rey Lear. Hablamos de una saga familiar, cómo se enfrentan entre ellos. Pero también se habla de la culpa, de lo mejor y lo peor de Nemo. Esto aflora con la enfermedad. Hace una revisión de su vida y quiere tenerlo todo organizado antes de perder la memoria. Nemo no puede batallar contra su enfermedad, es su último desafío antes de morirse. Es una lucha contra la muerte. 
  • Los demás personajes son testigos de esa degeneración. Con la barba, Coronado recuerda a El viejo y el mar. El enemigo está dentro de él, el enemigo es él. Intentará redimirse, pero el planteamiento es que llega tarde para hacerlo. 
  • Viven en un mundo criminal. La tensión es no mostrar que son vulnerables. Se van viendo las costuras y él intentará taparlo. La enfermedad del padre también hace que salga lo mejor y lo peor de los hijos.
  • Habla de El padrino, como referencia inconsciente. El Padrino "no inventó las sagas familiares, lo inventó la vida". La representación sí es de las mejores que se han hecho en cine. Es un referente, pero no lo han hecho de forma consciente.
  • La relación Jose Coronado - Alex González: ellos se llevan muy bien, hacen un tándem curioso y tenían una química especial, son carismáticos. En esta serie son personajes diferentes y los vamos a ver pelear.
  • Luis Zahera "es free style". Aitor Gabilondo dice que él no lo ha dirigido, que ha sido Marc Vigil, pero que Zahera tiene personalidad, además es de la zona y se lo conoce muy bien.
  • En la serie no hay prácticamente acento gallego. Dice Gabilondo que "igual me equivoqué, porque fue elección mía". No acababa de ver el acento gallego, no se lo acababa de creer en Coronado y con Alex González. Se apropió de aquello que se dice de que un gallego nace en cualquier sitio.
  • Podían tener cierto temor en glorificar a un narcotraficante, pero al ver el tipo de serie que es no hay problema. "No hacemos documentales, contamos historias, no noticias".

10.12.17

Knightfall: los templarios de Tom Cullen y ¡Rodrigo de Cataluña!

¿Quiénes fueron realmente los templarios? ¿Por qué desaparecieron? ¿Qué ocurrió con el santo Grial? La nueva serie del canal Historia, que emite HBO en España, ficciona la historia de estos guerreros a partir de la búsqueda del cáliz de Jesucristo.


Tom Cullen (Downton Abbey, Black Mirror, y actual pareja de Tatiana Maslany, Orphan Black) estuvo en Madrid para presentar Knightfall y nos proyectaron los dos primeros episodios. En el primero, las batallas y enfrentamientos resultan épicos, aunque haya cierta tendencia a clavar las espadas por la boca. No son actores conocidos, pero entendemos que Knightfall se va a nutrir de las conspiraciones maquiavélicas del medievo, con el rey, el Papa y cualquiera que ostentase un mínimo poder.

En el segundo episodio, ¡sorpresa! Nos encontramos con algunos personajes históricos como el rey Felipe IV, que acabaría con la orden, y su mujer, Juana de Navarra. Lo extraño es encontrarte a un tal Rodrigo de Cataluña que me descoloca por completo. El Papa Bonifacio VIII lo prefería a él como marido de la hija de los reyes antes que al pretendiente inglés. Pero esto no es real. La princesa Isabel se casó con Eduardo II de Inglaterra. ¿A cuento de qué el tema catalán? Esto me saca por completo de la historia. Prefería el enigma propio de los templarios y la idea de la búsqueda del cáliz, pero con estos tejemanejes entre ficción y realidad me pierdo.





Tom Cullen afirmó que ha firmado por seis años, así que no sé cómo estirarán el chicle. En este artículo os hablo de los templarios, el duro entrenamiento al que se han enfrentado los actores y otras películas y series sobre la enigmática orden católica. Leer más.

9.12.17

The Americans, claves y curiosidades de la sexta temporada (y última)

La última temporada de The Americans llegará en 2018 con un salto en el tiempo por el que viajaremos hasta el año 1987.


The Americans, más femenina
En la sexta y última temporada del drama de la Guerra Fría, habrá muchos cambios gracias a ese salto en el tiempo de tres años. Philip (Matthew Rhys) se ha retirado del espionaje, pero Elizabeth (Keri Russell) ha continuado, reclutando a su hija Paige como espía en formación. The Americans más femenina que nunca, ¿no?

"Paige está completamente comprometida a ser parte de lo que ahora es el negocio de su madre. Paige y Elizabeth han unido fuerzas", dice el productor ejecutivo de la serie, Joel Fields, en una entrevista a EW. Elizabeth está feliz de que su hija siga sus pasos, es su sueño hecho realidad, lo que ha querido durante mucho tiempo. La tensión la encontraremos cuando Paige meta la pata, aunque según Fields, la hija de los Jenning lo hace todo tan bien como sus padres.

Paige, sin pelucones
Pero, ¿hará Paige las mismas guarrerías que su madre, será una espía que use el sexo como arma de mujer? Al parecer, no. O no matará como su madre, a saber. El productor deja caer que Paige se encargará de las misiones de vigilancia, usando otro tipo de disfraces, como el que muestra la primera foto de esta sexta temporada. Vamos, una gorra, y poco más. Nada de pelucones, etc., aunque a mí me molaría todo ver disfrazada a la niña.

Objetivo: ¿la Casa Blanca?
El objetivo de Elizabeth será más grande. "El espectador puede pensar que Paige cometerá actos de violencia y hacer el tipo de cosas que Elizabeth ha hecho de la manera más dramática, pero ella no ha pensado nada de eso para su hija ", dice el productor, refiriéndose a que Paige es una ciudadana estadounidense, "tiene una identidad sólida, así que no tiene sentido entrenar a Paige para cometer asesinatos".

La idea de Elizabeth es que su hija se una a la CIA o que escale posiciones en el ejército, que trabaje desde dentro, en una palabra. Algo que le acercará peligrosamente a su vecino, supongo. En EW van más allá y añaden que Paige podría convertirse en la presidenta de EE UU, pero tendríamos que tener un enorme salto en el tiempo y sería ya demasiado rocambolesco que los rusos gobernaran EE UU sin que nadie se enterase, ¿no?

Episodios de la quinta temporada
5x1, 5x2, 5x3/5x4, 5x4 al 5x8 Topeka, 5x13 (final)

+4x1 y 4x2; 4x5, 4x6, 4x7, 4x8 , 4x13
+Las claves del vestuario de The Americans.
+Cuarta temporada.
+Tercera temporada.
+Segunda temporada.
+Primera temporada.
+Reportaje

Jessica Jones, claves y curiosidades de la segunda temporada

Si me preguntas con cuál de los superhéroes de The Defenders me quedo te diría que Jessica Jones. Espero con el ansia viva su segunda temporada que se estrena el 8 de marzo en Netflix. Su protagonista, Kristen Ritter, y la productora, Melissa Rosenberg, hablan sobre los casos de abuso sexual y la lucha de la superheroína por superar un trauma parecido con Kilgrave.


El regreso de Kilgrave
A pesar de que Kilgrave (David Tennant) murió, el hecho de que fuera la protagonista la que lo ejecutó seguirá resonando en esta nueva entrega. “Ella mató a alguien, algo que va en contra de lo que ella es. Todo el trauma y el trastorno de estrés postraumático seguirá ahí ahora que ella lo mata”, comentó Melissa Rosenberg en el festival Vulture.

También explicó en el Huffinton Post que no le preocupan las altas expectativas que ha creado Kilgrave, ya que la serie no se basa tanto en los antagonistas de Jessica Jones como en los personajes secundarios y en ella misma y su “gran mal”. 

Un thriller más emocional
Según Kristen Ritter (en EW): "Si en la primera temporada, nos centrábamos en la mente de Jessica, ahora lo haremos en su corazón. Seguirá siendo un thriller psicológico, pero también emocional". Recordemos que la superheroína ayudó a salvar la ciudad de Nueva York a regañadientes en The Defenders. "El misterio de Jessica será el más difícil de descifrar", añade Rosenberg, que cree que tener de nuevo a David Tennant como Kilgrave servirá de espejo donde mirarse a Jessica. "Antes incluso de que apareciera Kilgrave en su vida, Jessica ya estaba atormentada y queremos profundizar en ese caos".

Una serie hecha por mujeres
El hecho de que hayan tardado tanto en rodarla (la primera temporada es de noviembre de 2015) ha provocado que Kristen Ritter se emplee a fondo en el personaje, teniendo más tiempo para ello. "Al comienzo de la segunda temporada, Jessica está en un periodo oscuro. The Defenders sólo ha sido una semana en su vida". Se añaden a la trama las historias de Carrie-Anne Moss (Hogarth) y Rachael Taylor (Trish).

Una serie de mujeres, hecha por mujeres. "Incluso cuando el equipo entra, siempre hacen comentarios sobre lo diferente que es nuestra energía en el set. Es una realidad, el poder femenino de nuestro programa es notable, creo", apunta Ritter.

Sobre los casos de abuso sexual
Melissa Rosenberg también reflexiona en Entertainment Weekly sobre la situación actual. "La segunda temporada fue escrita y rodada antes de la avalancha de titulares sobre el acoso sexual. Jessica Jones es una serie que trata el trauma derivado del abuso sexual. Me pregunto por la relevancia de la serie en este momento y por cómo la industria puede crear un espacio más seguro para las mujeres". "Nuestra serie es un ejemplo de cómo [Hollywood] puede y debe funcionar. Quiero decir, con todo lo que está pasando en el mundo no es tan difícil hacerlo bien, como lo hemos estado haciendo nosotros siempre".

El trailer de la segunda temporada de Jessica Jones.

The Terror (AMC), claves y curiosidades

The Terror está basada en la novela de Dan Simmons de 2007 y narra desde la ficción el peligroso viaje que emprendió entre 1845 y 1848 un equipo de la Royal Navy a un territorio sin explorar para descubrir el Paso del Noroeste. Su desaparición causó todo tipo de especulaciones.


Esta serie de suspense de 10 episodios, que estrenará AMC el 26 de marzo en doble episodio, está producida por Ridley Scott y protagonizada por Jared Harris (The Crown), que interpreta al Capitán Francis Crozier, y Tobias Menzies (Outlander), como el Capitán James Fitzjames. Uno de los barcos en los que van se llamaba HMS Terror. Pero, ¿por qué es tan peligrosa la misión, qué misterios y desafíos se encontrarán los protagonistas?


La tripulación deberá sobrevivir a condiciones adversas (como morir por congelamiento, canibalismo, motines), pues sus recursos serán muy limitados. A esto se une el miedo a lo desconocido (en la novela aparece un monstruo), perder la esperanza de sobrevivir y, sobre todo, el miedo a los otros.


El resto del reparto incluye a Ciarán Hinds como Sir John Franklin; Paul Ready como el Dr. Henry Goodsir; Adam Nagaitis como Cornelius Hickey Nive Nielsen como Lady Silence; Ian Hart como Thomas Blanky, y Trystan Gravelle como Henry Collins.


 

"The Terror combina una historia fascinante, personajes complejos e imperfectos, el espíritu humano de superación y el horror y la promesa de un mundo desconocido", según los productores ejecutivos y showrunners David Kajganich y Soo Hugh (The Susurros). Produce David W. Zuker (The Good Wife), Alexandra Milchan (El lobo de Wall Street), Scott Lambert (Jane Got a Gun) y Guymon Casady (Juego de tronos).



The Terror se estrenará el 26 de marzo en AMC. 

8.12.17

Riverdale, claves de la segunda temporada

(subida originalmente el 14.10; esta entrada se irá actualizando)

Si la primera temporada ya demostró que se merecía un especial en el blog, el arranque de esta segunda entrega de Riverdale ha sido más fuerte de lo que me esperaba con multitud de guiños de esos que tanto me gusta compartir.

Por aquí hablaré de las claves y curiosidades de la segunda temporada de Riverdale (contiene spoilers).

HOY episodio 2x8


Me sigue funcionando muy bien la voz en off de Jughead, especialmente en este episodio cuando habla de cosas que no sucederán, y la musiquita irónica con la que amenizan los diálogos entre padres e hijos (Betty hablándole a su madre sobre mantener sexo con Jughead). Momenzao HOT: Archie en la ducha y Veronica metiéndose desnuda con él sin quitarse el collar de perlas. "Esto es el Apocalipsis", frase memorable de Kevin cuando ve en el hospital al que va Archie a Cheryl que ha llevado allí a su madre tras el incendio provocado. El gay y sus acertados chascarrillos.

Claves del episodio 2x1
  1. El título del episodio, A Kiss Before Dying hace referencia a Un beso antes de morir, film noir de Gerd Oswald.
  2. Guiño Cócteles fuera de serie: Veronica bebe para desayunar una Mimosa, con el champán Cristal (puede costar de 300 hasta 1.000 euros la botella) que su madre había reservado para su madre. Aunque ya se sabía, es la primera vez que vemos al padre de Veronica, el actor Mark Consuelos.
  3. De Twin Peaks tiene esa ambientación extraña, con las alucinaciones de Fred, el padre de Archie, cuando está en coma, ese otro mundo entre los vivos y los muertos, y de Scream al asesino encapuchado que disparó a Fred y mata al final del episodio a la profesora, momento en el que hago la ola (tía pesada).
  4. Sabrina - a la señorita Grundy la matan en su casa de Greendale. Este es el pueblo de Sabrina, de la que se prepara un spin-off así que de aquí podría surgir un crossover. 
  5. Ben - el chaval que se liga la profesora, interpretado por Moses Thiessen, ya salió en el cuarto episodio de la primera temporada vendiendo hamburguesas.
  6. El resplandor - Veronica menciona el libro de Stephen King, película de Kubrick, cuando ve ensangrentado a Archie tras ayudar a su padre.
  7. Doctor Masters, el médico que trata a Fred en el hospital, es un personaje de los cómics de Archie que tiene su propia historia: The Adventures of Young Dr. Masters.
  8. Jingle Jangle - el sheriff comenta que el tipo que disparó a Fred podría estar drogado, con meta o Jingle Jangle, guiño a una canción llamada así de The Archies, el grupo ficticio.
  9. Viernes 13 - "Pareces el viejo agobiado de Viernes 13", le dice Archie al dueño del Pops, que vio cómo tiroteaban a Fred. Creo que se refiere, si no recuerdo mal, a Crazy Ralph.
  10. Qué fue de Babe Jane - Cheryl amenaza a su madre a la que llama "Babe Jane" cuando la ve en la cama del hospital vendada, tratándola como si estuviera loca.
  11. La semilla del diablo - Suena la icónica musiquilla de la película de Polanski cuando la profesora, a la que hemos visto enrollarse con otro alumno, es asesinada por el encapuchado de ojos verdes.
  12. Pureheart the Powerful - apodo que le da Jughead a Archie en el hospital haciendo referencia al Capitán Pureheart del cómic (de ahí que lleve un corazón en el pecho), en una trama alternativa, que luego se llamaría Pureheart the Powerful, ya que Archie le salvó la vida a Cheryl y ahora a su padre. 
  13. La corona en el casco - Jughead lleva una corona en el casco de su moto y se come una hamburguesa en el Pops con Betty (las hamburguesas le chiflan en los cómics).
Claves del episodio 2x2

  • El título del episodio, Nighthawks hace referencia a la pintura de Edward Hopper que recrea un diner. Parte de la trama gira en torno al salvar el diner Pop's.
  • La carta que recibe Betty hace referencia al asesino del Zodiaco y de hecho se menciona (Zodiac, gran película de David Fincher, por cierto). 
  • Guiños a El padrino (Jughead le pregunta a Pop si le han hecho una oferta que no ha podido rechazar); Fuga de Alcatraz (Jughead sugiere sacar a su padre de la cárcel y Tall Boy le dice que ha visto esa pelo muchas veces); El precio del poder, Pesadilla en Elm Street, Rain Man, Poison Ivy…
Claves del episodio 2x3
  • El título del episodio, The Watcher in the Woods hace referencia a Los ojos del bosque (1980), con Bette Davis.
  • Ghoulies, la banda rival de los Serpientes, hace referencia a un cómic de los 70 que protagonizó Sabrina en los cómics de Archie: Groovy Ghoulies.
  • The Red Circle (El círculo rojo), el grupo de Archie que se enfrenta al capucha negra, es un guiño a unos cómics de los años 70 y 80 de Archie (de hecho, Archie sostiene uno en sus manos).
  • Guiños a películas: Almas de metal (Westworld), American History X, Carrie.
Claves del episodio 2x4

  • El título del episodio, The Town That Dreaded Sundown hace referencia a Terror al anochecer (1976). En este filme de terror ambientado en los años 40, un encapuchado como el de Riverdale comienza a matar en un pequeño pueblo.
  • En el carnet falso de Archie se lee Wilbur Wilkins, guiño al título de un cómic de Archie que se publicó a mediados de los años 40 y hasta los 60.
  • La pelea entre las bandas rivales es un guiño a Rebeldes (1983), de Coppola.
Claves del episodio 2x5
  • El título del episodio, When a Stranger Calls hace referencia a Llama un extraño (1979). Como en esta peli de terror, Betty comienza a recibir llamadas del asesino de la capucha (de aquí se inspiró Scream).
  • Cuando suena el móvil de Betty se oye Lollipop de las Chordettes (de la banda sonora de Cuenta conmigo).
  • Graham Phillips interpreta a Nick St. Clair, un amiguete del pasado de Veronica, millonetis al estilo de Chuck Bass en Gossip Girl, aunque es un cabronazo con piel de cordero. Te sonará porque es el hijo de Alicia Florrick en The Good Wife.
  • Cócteles fuera de serie: Veronica quiere pasar página con él tomando dos copas de ginger-ale.
Claves del episodio 2x6
  • El título del episodio, Death Proof (A prueba de muerte) hace referencia a la película de Quentin Tarantino (2007).
  • El padrino (Veronica dice que si su padre se entera de que Nick se sobrepasó con ella las consecuencias serán peores que la de meter la cabeza de caballo en la cama). Tarde de perros (1975): Archie tiene un póster en su habitación. Grease y la carrera de coches.
  • Robert Baker (Anatomía de Grey) es el hombre de azúcar (el profesor convertido en dealer).
  • Betty lee El silencio de los corderos (The Silent of the Lambs) al final del episodio.

Claves del episodio 2x7
  • El título del episodio, Tales from the Darkside hace referencia a Cuentos desde la oscuridad (1983-88), relatos cortos de terror. Este episodio de Riverdale contiene tres historias que se cruzan, pero que resultan independientes en la narración.
  • Cameo de Tony Todd, famoso por Candyman (1992). Las mismas abejas que salían de su boca en esta mítica peli de terror, se oyen volar alrededor del ciervo muerto. Cuenta la historia del hombre del saco que acabó con una familia en Riverdale.
  • Menciones a Epi y Blas (así llama Cheryl a Archie y Jughead), a Poirot (Jughead a Betty al ver que investiga sobre Capucha Negra), Scream, cuando el padre de Jughead le dice que parece que haya visto a un fantasma, Los Miserables (el número de la celda, 24601), El guardaespaldas (Josie que no es Whitney (Houston) que no lo necesita, todavía) y Pulp Fiction (Josie y Chuck bailan igual que Uma Thurman y Travolta).
  • Cómics: Chuck dice que quiere dibujar cómics (como en los cómics de Archie) y el granjero (Tony Todd) habla del hombre del saco, que en Marvel podría ser el personaje de Grim Reaper, la Parca. 
  • Jughead lleva un tatuaje de una serpiente, y ¡hasta la serpiente lleva corona!
  • Referencia a Sabrina la bruja cuando van al número 115 de Derby Street, referencia del libro de Nathaniel Hawthorne, La casa de los siete tejados, que transcurre en Salem, famosa por sus brujas.
  • En la caja que transporta Jughead se puede leer Universidad de Miskatonic, vía HP Lovecraft (referencia al escritor) y debajo Polar Expedition. En las montañas de la locura, de Lovecraft, el protagonista es un profesor de esta universidad que realiza una expedición a la Antártida.
Claves del episodio 2x8
  • El título del episodio, House of the Devil hace referencia a La casa del diablo (2009). Todo apunta a que en la Casa de los horrores, la de la masacre de los Conway, se salvó uno de los hijos, Svenson, que resulta ser el tipo de mantenimiento al que Cheryl le dice: "Llévese sus miradas y sus privilegios de hombre a otra parte" cuando la pilla dándole crema a Josie en los vestuarios.
  • Guiños a Edgard Allan Poe, Alien (Cheryl llama Xenomorfos a Archie y Verónica cuando se dan el lote); Cadena perpetua (FP dice que no quiere regresar a la cárcel, a Shankshaw Prison, que es el nombre original del libro de Stephen King), El Padrino II (PF le dice a Jughead una de las frases de Michael a Fredo: "Me has roto el corazón", cuando sabe que Jughead ha estado trapicheando con Penny Peabody), Pesadilla en Elm Street (Jughead menciona a Freddie Krueger), El bar Coyote (en español lo traducen como "cabaretera", pero la madre de Betty hace referencia a la peli de los bailes sensuales sobre la barra de bar cuando la llama "coyote ugly"), Donnie Darko (Archie, Veronica y Betty cantan Mad World, en un karaoke).
  • Cócteles fuera de series: Alice, vestida en homenaje a su nombre, Alice Cooper, en plan rockera, en la falsa despedida de FP pide para ella y Betty dos Sherley Temple. Veronica y sus padres siguen desayunado con Mimosas.

7.12.17

This is Us 2x10: la vida es el Comecocos

Para una fan del Comecocos como lo soy (o he sido) yo (la de partidas que me habré echado en los recreativos), este guiño en el episodio 2x10 de This is Us es una genialidad.


Randall jugaba solo, de pequeño, al comecocos en su ordenador, ahora juega con sus hijas en el iPad. El mismo juego, diferentes personas. Lo compara con Sísifo, nada menos. Su mujer alucina. Lo que a ella le parece horrible, él lo ve como algo precioso.


Randall recuerda su obsesión por el Comecocos cuando teme perder a su hija de acogida. Dice que el bicho amarillo, el Comecocos, es como Sísifo. Década tras década prueba diferentes rutas para comerse los círculos haciendo lo posible por evitar a los fantasmas. Sísifo empujaba cuesta arriba de una montaña una piedra que volvía a caer cuando llegaba arriba, repitiendo de nuevo la jugada.

La vida es como el Comecocos, a veces. El mismo juego, una y otra vez. A veces, te llevas las cerezas, reflexiona, pero al final inevitablemente esos fantasmas te atrapan. Randall lo ve como algo precioso; a su mujer le parece horrible. La historia se repite para Randall. Su madre decidió que su padre biológico no le conociera y Randall está a punto de cometer el mismo error. Dejar que su hija de acogida regrese junto a su madre es su lección de vida.

6.12.17

Black Mirror, claves y curiosidades de la cuarta temporada (opinión)

(entrada subida originalmente el 25.8)

La cuarta temporada se estrena supuestamente el 29 de diciembre en Netflix, aunque no hay fecha oficial, sólo que no podíamos hablar de ella hasta hoy.

Mi valoración de los seis episodios: 6 > 1 > 4 > 3 > 5 > 2


Estos son los títulos de los episodios y el reparto de cada uno de ellos. Añado mi opinión de la cuarta temporada de Black Mirror que, siendo la más oscura de todas, vuelve a hablar del mal uso de la tecnología, pero también de cómo podemos zafarnos de ella e intentar ser felices a nuestra manera. Los episodios en general terminan todos con una visión optimista, usan carreteras como caminos que llevan al ser humano a cualquier parte, siempre con espectaculares escenarios naturales que chocan con la oscuridad de la tecnología del futuro mal entendida. 


4x1 “Arkangel"

Reparto: Rosemarie Dewitt (La La Land, Mad Men), Brenna Harding (A Place to Call Home), Owen Teague (Bloodline)
Directora: Jodie Foster
Escrito por: Charlie Brooker
De qué va: Obsesionada con su seguridad, una madre le coloca un chip a su hija en la empresa Arkangel.
Opinión: el mejor segundo episodio de la temporada, con el que es fácil empatizar, quién no controlaría a sus hijos para que no les pasara nada. Pero esto es Black Mirror y ya sabemos que se nos puede volver en contra. Episodio contundente, con varios tiempos diferentes y siempre el mismo temor. El final es de todos el más desasosegante porque te muestra que el peligro, aunque intentes evitarlo, está en todas partes, y que uno mismo puede provocar ese peligro sin querer.



4x2 “USS Callister”

Reparto: Jesse Plemons (Fargo), Cristin Milioti (El lobo de Wall Street), Jimmi Simpson (Westworld, House of Cards), Michaela Coel (Chewing Gum)
Director: Toby Haynes (Dr Who, Sherlock)
Escrito por: Charlie Brooker & William Bridges
De qué va: Un informático exitoso pero introvertido desata sus fantasías de heroicidad en un videojuego de su invención. USS Callister es la nave que pilota a lo Star Trek.
Opinión: episodio de más de una hora que se me ha hecho eterno. Creo que, a pesar de contar con caras conocidas, es el peor de esta temporada, pues la sorpresa inicial se convierte en una historia cifi que se alarga y se alarga conociendo de antemano dónde va a derivar. Más allá de la sorpresa inicial echo en falta algo más.



4x3 "Crocodile"

Reparto: Andrea Riseborough (Birdman, Bloodline), Andrew Gower (Outlander), Kiran Sonia Sawar (Murdered By My Father)
Director: John Hillcoat (Triple 9, Sin ley)
Escrito por: Charlie Brooker
De qué va: Para investigar posibles delitos en el futuro se usa un dispositivo que permite ver en imágenes los recuerdos.
Opinión: un buen thriller de arranque que se va complicando a medida que avanza la trama. Sabemos qué le puede pasar a su protagonista desde el comienzo, algo que, tal vez, le quita tensión al tema, pero el mensaje es muy interesante, pues la tecnología, como en este caso, puede ser de mucha utilidad a pesar de que sea una intromisión en la intimidad.


4x4 “Hang the DJ"

Reparto: Georgina Campbell (Flowers, Broadchurch), Joe Cole (Peaky Blinders, La habitación verde), George Blagden (Versalles, Vikingos)
Director: Tim Van Patten (Los Soprano, Juego de tronos)
Escrito por: Charlie Brooker
De qué va: un First Dates particular y con mucho sexo en el que la compatibilidad no depende de uno mismo. Hang the DJ es una canción de los Smiths.
Opinión: Charlie Brooker vuelve a jugar con nuestros sentimientos al final del episodio. Ha hecho una temporada en la que todo pinta bastante mal, para dejarnos al final de cada episodio con la sensación de que no todo está perdido. El amor triunfa en este episodio, y el sexo, no lo recordaba tan explícito como en Hang the DJ. Una cita a ciegas puede dar mucho más de sí de lo que te imaginas. La última escena es de lo mejor de la temporada.



4x5 “Metalhead”

Reparto: Maxine Peake (La teoría del todo, The Village), Jake Davies (The Missing, A Brilliant Young Mind), Clint Dyer (Si de verdad quieres…)
Director: David Slade (Hannibal, American Gods)
Escrito por: Charlie Brooker
De qué va: En un futuro distópico (en blanco y negro) puedes ser perseguido por robots.
Opinión: es arriesgado hacer todo un episodio sin color, para que entiendas el toque no-future que sufren los personajes. Tiene una última escena que te hace replanteartelo todo, optimista dentro de esta oscuridad. Yo la hubiera mostrado en color, a lo Lista de Schindler. Pero el resto del episodio no deja de ser una persecución, con un robot que tampoco es como para tirar cohetes (aunque la escena del árbol mola todo).



4x6 “Black Museum”

Reparto: Douglas Hodge (El Infiltrado, Catastrophe), Letitia Wright (Humans, Ready Player One), Babs Olusanmokun (Raíces, The Defenders)
Director: Colm McCarthy
Escrito por: Charlie Brooker
De qué va: Un museo en medio de la nada (a lo Channel Zero) que esconde historias insólitas por el mal uso de la tecnología.
Opinión: para mí, es el mejor episodio de esta temporada, dura una hora, y me recordó a esas historias de la cripta que te dejaban pegado al televisor. Son varias historias en una, lo que le hace tener un mayor atractivo, y es, tal vez, la historia más oscura de todas, aunque con un mensaje optimista al final, aunque suene a venganza.



Claves de la tercera temporada de Black Mirror.
Sobre la segunda temporada de Black Mirror.
El anuncio que vi en Londres de Black Mirror.
Opinión sobre el piloto de Black Mirror.

5.12.17

Jayne Mansfield, un sex symbol con mala suerte

Ni era rubia ni murió decapitada. El museo que conserva el coche en el que Jayne Mansfield falleció hace 50 años ofrece un tour sobre su rocambolesca vida.


Ganó un Globo de Oro por Una rubia en la cumbre (1956), pero Jayne Mansfield pasó a la historia, pese a su coeficiente de 163, por parecer una rubia tonta a lo Marilyn Monroe (ella que era morena).


Abandonada por su novio al quedarse embarazada a los 16 años, se casó con un compañero de instituto del que adoptaría el apellido. Tras varios concursos de belleza, se mudó a Hollywood, donde se hizo famosa al mostrar “por descuido” sus pechos a los fotógrafos.

Mítica es la imagen en la que Sofia Loren le mira de reojo el canalillo. Acentuó su fama de actriz con pocas luces al casarse con un culturista, con el que vivió en una mansión de color rosa. 



Alcohólica, acabó sufriendo malos tratos de su tercer marido. Antes de morir, y tras posar desnuda en Playboy, había ingresado en la iglesia de Satán.



En el museo Dearly Departed de Los Ángeles llama la atención el Buick Electra destrozado en el que la actriz perdió la vida, junto a su chófer y su novio, el 29 de junio de 1967 a los 34 años. No murió decapitada como asegura la leyenda.

Por cierto, pocos saben que uno de los cinco hijos que tuvo es Mariska Hargitay, la protagonista de la serie Ley y orden: UVE.